在经典故事中，女主角往往以其坚韧不拔、智慧过人和勇敢无畏著称。然而，当我们细致观察这些故事中的女装时，却常常发现它们与现代审美标准相去甚远，甚至可以说是“经典故事女装很差”。下面，我们将从几个不同的角度探讨这一现象。

首先，从历史发展的角度来看，古代服饰设计受限于当时技术水平和社会习俗。比如，在中国古代，以纹身为代表的刺绣艺术，其精湛程度达到了高峰，但同时也体现了当时对女性身体的一种束缚，即使在文化上也表现出了对女性形象塑造的某种限制。在《红楼梦》中，如林黛玉这样的角色，她们身上的衣服虽然华丽，但却反映出那时代对于女子自由选择衣着风格的严重限制。

其次，从文学创作手法分析，作者通常会通过服饰描写来刻画人物性格或展示社会背景。例如，《水浒传》中的潘金莲，她身上所展现出的色情性质，与她个性的奸邪相得益彰，这一设计既符合文人的笔触，也反映了那个时代关于女性道德评价的一般态度。而在《西游记》中，无论是孙悟空还是唐僧，他们都穿着简单而实用的布衣，而唐三藏夫人猪八戒则被赋予了一套华丽却并不合适山野生活的衣服，这些都是作者为了突出人物特点而故意安排的情节。

再者，从视觉效果考虑，大多数经典故事中的女装设计似乎忽略了实际穿着舒适性和日常活动方便性。这一点尤其是在动作频繁或者需要进行各种运动的情况下更为明显，如武侠小说中的绝世美女她们那些复杂繁琐且重量巨大的裙摆，在现代眼里简直是不可能存在的事情。而《三国演义》的赵云，他在战场上的英勇姿态与他的外表形成鲜明对比，他那简洁宽松的战袍正好体现了他作为士兵必须具备的一种随机应变能力。

此外，还有一个重要方面，那就是文化传承的问题。在长期的人类历史进程中，每个民族都有自己独特的服饰文化，并通过不同形式（如绘画、雕塑等）被记录下来并传递给后人。但遗憾的是，由于时间久远和地理距离等因素，一些原本精巧考究但现在已无法理解或复制的手工艺品，被现代人误解成了低级粗糙，因此不被珍视。这同样也是为什么许多原始民间传说作品里的配饰出现荒谬之处，因为它们已经脱离了原有的意义，不再能够准确地反映出当初它所代表的情感或信仰内容。

最后，还有一点要提到的，就是近年来人们对于跨文化交流与学习的一个新趋势。当今世界各国人民互相了解对方文化的时候，对于古籍作品产生新的认识。这包括重新评估那些曾一度因为审美偏差而未能得到充分肯定的事物，比如日本剑客腰带下的刀鞔，或是阿拉伯宫廷里的流苏边缘，有助于我们更加全面地理解过去，它们不仅仅是一件物品，更是一段历史、一段情感、一段思想，是人类精神财富不可多得之宝之一。

总结来说，“经典故事女装很差”这个问题其实是一个综合性的问题，它涉及到历史、文学、视觉效果以及今天我们的认知方式等多个层面。每一种元素，都值得我们深入探讨，以获得更深层次的人文关怀，以及更广泛的人类知识体系。此外，让我们从这些分析中学会欣赏真正蕴含价值与意义的事物，而不是只停留在表面的观念判断上。