在中国文学史上，苏轼（1037年-1101年），字子瞻，以其才华横溢、诗文见长，被后人尊称为“东坡居士”。他的诗词作品无数，其中以《东坡志林》、《东坡集》等著作尤为出名。这些作品不仅体现了他作为一位杰出的文学家和政治家的多方面才能，而且也深刻地反映了当时的社会风貌和个人情感。

在众多精彩的诗词中，有些如同宝石一般璀璨夺目，深受后世喜爱。例如，“醉卧四方台”、“水调歌头·明月几时有”，这些知名曲子，不仅在形式上具有独特之处，更蕴含着深厚的情感和丰富的内涵。

首先，我们来探讨“醉卧四方台”。这首诗是苏轼晚年的创作之一，是他对自己生命的一种反思，也是对历史与个人命运的一种抒发。在这首诗中，作者自描述已醉于美酒之后，在广袤无垠的大自然之中迷失方向，仿佛置身于宇宙间的小小尘埃。这不仅是一种表面的描写，更是在探寻人生意义、生命价值以及个人的位置于宇宙中的哲学思考。在这里，可以看出苏轼通过这种方式，将自己的思想感情融入到日常生活的细节之中，使得他的每一句诗都成为一种深邃的哲理。

接下来，我们再来看看“水调歌头·明月几时有”。这首曲子以其优美动听的旋律和充满想象力的内容而闻名。这首曲子的开篇就引人入胜：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，现在下土成烟。”这样的开场白，便让读者或听者被吸引进去，从而进入一个梦幻般的世界。这里面包含了一种超脱尘世俗务的人生态度，以及一种对于更高精神境界追求的心灵向往。而随后的各段，如：“今夕何夕？浊酒怎个待得？”、“举杯邀明月，对影成三人。”等等，都展现了作者对时间流逝、友情温馨及孤独相伴等主题进行深刻挖掘，并将它们巧妙地融入到了音乐与文字之间，这使得整体效果既强烈又饱满。

综上所述，无论是“醉卧四方台”还是“水调歌头·明月几时有”，它们都是苏轼最有名100首诗词中的精品，每一行都承载着时代背景下的文化内涵，同时也是他个性化审美与艺术修养的一次展示。通过他们，我可以看到的是一个充满智慧、勇敢追求自由并且能够在复杂环境下保持独立思考的人物形象。他用自己的笔触勾勒出了一个丰富多彩又充满挑战性的时代画卷，同时也留给我们许多值得学习的地方。