在文学史上，徐志摩以其优美的诗歌和深邃的思想而闻名。他的作品中，不乏那些简洁而富含哲理的小诗，它们如同一颗颗璀璨的星辰，在夜空中闪烁着光芒。其中，“徐志摩的20首最短的诗”尤为人所熟知，这些小诗不仅因为它们简洁，而更因其深刻的情感表达和精妙的情景描绘。

第一点，情感之于微观世界

徐志摩的小诗常常将复杂的情感通过极为有限的字数来传达，其技巧之一就是让读者在细心品味后逐渐领悟到背后的深意。在“春归”一诗中，他用“风起兮，花开兮”，两句简单的话语，就能够触动人的内心，让人们联想起春天带来的希望、生命力的回归。

第二点，意境之于自然界

他还善于借助自然元素来构建丰富多彩的人生图景。在《雪》里，他用“白茫茫兮，无边无际兮”，这几句话就能让我们仿佛置身于冬日初雪覆盖的一片静谧大地中，那种宁静与纯净给人以深刻的心灵震撼。

第三点，语言之精炼

对于语言运用，也是他小诗的一个显著特点。他喜欢使用象征性、隐喻性的词汇，如在《月》一首，“月挂高枝，有泪滴落”。这里面的“泪滴落”并不是直接描述，而是比喻了月亮下流淌着抹子的清澈哀伤，使得整个画面更加生动有力。

第四点，小品体裁上的创新

在中国古典文学中，小品体裁通常指的是内容较短、形式较自由的小型散文或小型对联等。但是，在现代文学创作领域，由于篇幅限制，对小品体裁进行了新的诠释。徐志摩则是在这个基础上推陈出新，将自己的生活经验与个人感情融入其中，从而形成了一种独特的小品式散文，即使是在非常有限的情况下也能展现出浓厚的情调和丰富的人物形象。

第五点，对话历史文化的交响曲

他的这些短小精悍的小说，并非脱离历史文化背景，而恰恰是在这样的背景下进行创作。例如，《墨香》里的那段关于书籍和墨水之间错综复杂关系，是对阅读习惯以及书籍价值的一次反思，同时也是对自己个人的情感状态一种自我解剖。

第六点，启发后代作者追求艺术本质

最后，我们不能忽视的是，这些作品不仅仅是一时流行，它们对于后世文学家产生了巨大的影响。正如张爱玲曾经提到的：“如果没有‘近水’（指《近水》），我可能不会写成‘秋声’。”这种跨越时间空间的大师精神激励着每一个追求艺术真理的人不断前行，不断探索人类情感与宇宙间那不可言说的联系。