在全世界最著名的诗人中，我们可以发现一系列跨越时间和文化的作品，这些作品不仅在其产生的时代有着巨大的影响力，而且持续到今天依然被广泛传颂。然而，人们对古典与现代诗歌的偏好可能会因地区、文化背景以及个人审美情趣而有所不同。

首先，我们要认识到，全球范围内，对于“最著名”的定义可能并不完全相同。虽然像莎士比亚、弥尔顿和乔治·赫伯特等西方作家的名字在世界各地都非常熟悉，但这些诗人的作品是否同样受到所有地方的人们喜爱则是一个问题。在中国，唐代诗人杜甫、李白和王维就拥有极高的地位，他们的作品经常被引用来表达复杂的情感，而他们并不是全世界最著名的名字之一。

再者，就如同我们可以从文学史上看到，不同时期的人们对于艺术形式和风格有着不同的需求。例如，在19世纪初期浪漫主义兴起时，人们对激情、个性和自然景观表现出浓厚兴趣。而到了20世纪末叶，当存在一种更加多元化和超现实主义趋势时，对于这种新的表现手法也有了更深入理解。

此外，还值得注意的是，在当今数字化时代，全世界最著名诗人的工作得以通过翻译软件进行快速传播。这使得一个印度小镇上的学生能够轻松阅读美国现代派作家艾略特（T.S. Eliot）的《荒原》（The Waste Land），或者一个巴西年轻女孩能够通过手机应用程序欣赏俄罗斯象征主义者的安娜·阿克梅托娃（Anna Akhmatova）的大作。此种情况下，即便是那些语言相隔千山万水的地方，也能共享一份文学精神。

最后，有些国家或地区对古典与现代之间关系持有一种独特态度。在某些情况下，比如日本，一方面崇尚传统文艺，如俳句，它源自15世纪；另一方面，又有强烈吸收外国文学尤其是西方文艺复兴至浪漫主义阶段成果，并将之融入自己的创作中，如川端康成的小说《雪国》中的细腻描写。

总结来说，全世界最著名的诗人及其作品无疑构成了人类文化遗产的一部分。但是，与此同时，每个地方根据自身历史、社会环境以及个人价值观，都会给予不同程度的重视，同时也会发展出自己独有的文学品味。因此，将古典与现代结合起来，可以帮助我们更全面地理解这一点，并且为我们的文化交流提供更多可能性。