在经典故事中，女主角往往被塑造成了理想化的女性形象，她们的服饰也随之成为他们性格和社会地位的一种体现。然而，当我们深入分析这些古代文学作品时，我们会发现，许多女主人公所穿着的衣物设计不仅缺乏实用性，还存在很多不合理之处，这些不足在今天看来尤为明显。

首先，从《红楼梦》到《三国演义》，无论是哪个时代的作品，女主角都似乎总是被束缚于一套又一套不合身、不适宜的衣裳。这些装扮往往过于华丽夸张，忽视了实际穿着舒适和日常活动中的便利性。这可能反映出当时对女性生活方式和需求认识上的局限性，也可能是作者为了突出人物特点而刻意加以描绘。

其次，在很多经典故事中，无论是在宫廷还是乡村，女子常常只有一两件衣服可供穿换，这种单调与简陋使得她们在日常生活中的自我表达能力极为有限。而且，由于时间长远、洗涤条件差等因素，这样的服装更容易出现污垢或褪色，因此它们在实际应用上也是不可行的。

再者，不同社会阶层之间对于女性服饰要求也有很大的差异。在《水浒传》、《西游记》等小说中，可以看到不同阶层的人物都有自己特定的服饰风格，但从整体来看，对于高贵或低贱这一点进行过度强调，使得人们对于其他方面如实用性的考虑变得相对淡薄。

此外，对于古代文学中的某些女主人公来说，他们所穿戴的是一种象征意义，而非真实存在。比如，《聊斋志异》中的林黛玉，其“病态”、“神气”的形象大多数都是通过她所穿着衣服来表现出来。她们背后的文化内涵和道德观念虽然丰富，却未必能够直接反映当时普通妇女真正需要什么样的衣物设计。

最后，在现代眼光下，我们可以从几个方面重新审视那些曾经被误解或低估了的古代服饰设计。一方面，要考虑到当时技术水平限制下的制作手段，一方面还要注意考察那个时代背景下的人类活动习惯。此外，还应充分发挥现代材料科学与工艺技术，以创造出既符合历史风情又符合现代人需用的复合型文艺品赏玩项目。

综上所述，从一个批判性的角度去研究并重构那些我们认为“经典故事女装很差”的问题，是非常有必要的一项工作。这将帮助我们更好地理解过去，并为未来提供新的灵感，同时也能让更多人意识到，不管是在何种文化环境下，只要注重细节、功能与美学相结合，就能创造出更加完美无瑕的人文艺术品。