在众多经典故事中，无论是古代文学、民间传说还是现代动漫，女性角色通常都会穿着与其形象相符的服饰。然而，有人会觉得这些服饰设计不仅过时，而且缺乏实用性，这也许就是为什么有人认为“经典故事女装很差”的原因之一。

首先，古代文学作品中的女性形象往往被严格束缚于特定的社会规范和道德标准之内。在许多故事中，女性角色更注重外表和行为上的完美，而不是实际能力或智慧。这导致了很多时候她们穿着的服饰并不适合当下的环境或者活动，从而显得不太合理。

例如，在《三国演义》中，诸葛亮虽然是一位聪明才智超群的谋士，但他所穿戴的汉族长袍在南方战场上可能显得过于单薄，不够实用。而在《水浒传》中，如花木兰以男扮女装出征，其后背心甲衣虽然显示出她的勇敢精神，但这样的装备同样缺乏适应战争环境必需的一些防护措施。

其次，由于时代背景不同，对于女性审美观念也发生了巨大变化。过去，一件衣服往往代表着一个人的身份地位，因此设计者会将更多精力放在展示高雅和优雅上。但随着时间推移，我们对生活质量和功能性的需求日益增长，对服饰也有新的期待。现代人对于舒适、便捷、耐用的服饰有更高要求，这使得那些只注重外表效果的传统女子服饰显得落伍。

此外，由于文化认同问题，当今世界各地的人们对于如何理解并解读历史人物造型存在分歧。在一些地方，人们可能倾向于保留原有的历史风貌，以保持文化连续性；而另一些地方，则希望通过创新的设计来更新这些形象，使之更加符合现代观众的心态。此种矛盾体现了一种深层次的问题：如何平衡保留传统与追求创新之间的关系，以及这种关系又是怎样影响到我们对经典故事中的女性形象塑造呢？

再者，不同地区或民族都有自己独特的手工艺技术和审美趣味，这一方面决定了他们艺术创作中的视觉语言，也影响到了人物造型选择。当某个国家或地区从其他文明借鉴时，他们通常会根据自己的文化特色进行改良，比如日本将中国式唐装融入自己的民族风格，将其称为“华丽”、“神秘”，反映出一种跨文化交流与自我认同过程。不过，这样的融合也不免带有一定程度上的失真，因为它是在不同的文化语境下进行重新构建，所以自然也就难以完全契合原始意图。

最后，还有一点需要考虑的是，即使是最优秀的人物塑造，如果没有足够吸引人的叙事背景，那么即使最好的画面也难以吸引观众注意。如果一部作品依赖于强大的叙事力，而非单纯靠视觉冲击力，那么即便是简单化甚至看似粗糙的情节，也能激发读者的兴趣，让他们去想象整个事件背后的复杂情感纠葛，并且因此产生共鸣。

综上所述，“经典故事女装很差”的说法并非全无依据，它反映出了时代变迁带来的审美转变以及对个人自由表现形式越来越宽松的心态，同时也是对传统与现代结合的一种探索。在未来，我们可以期望更多关于这类主题讨论，可以更加全面地了解这一领域，并找到解决方案，使之既能够保持原有的魅力，又能够满足现在社会不断发展变化的人们需求。