在文学史上，徐志摩以其独到的见解和深邃的内心世界而著称。他的诗歌作品，以其简洁明了、意境深远著称，其中尤以《徐志摩的20首最短的诗》为代表。这一系列作品不仅体现了作者对自然之美与人生哲学的独到见解，也展现了他对语言节约与情感表达的一种高超技巧。

首先，我们来看看这些最短诗中的“美”。对于徐志摩来说，“美”并非只是物是人非、山水楼阁等物质层面的描述，而是包含了一种更为深刻的情感色彩。他常用象征手法，将日常生活中的细微事物转化为哲理上的洞察，这些小巧精致的文字，如同微妙的情绪波动，在读者的心中引发共鸣。

例如，他曾写道：“天涯若比邻，仍无奈我寂寞。”这里，徐志摩通过对天空广阔与人的孤独相互映衬，抒发了一种无法言说的失落与孤单。在这样的情感表达中，我们可以看出，他追求的是一种更加内省和精神层面的“美”。

此外，这些极简主义诗歌往往涉及时间和空间的问题。如他所说：“岁月悠悠，不待人忙。”这里，“岁月”一词，便承载着时间流逝带来的沉思，以及对于生命有限性的反思。这种简洁的手法，使得每一个字都充满力量，每一个句子都蕴含深远意义。

再者，与其他作家的风格相比，徐志摩在他的20首最短诗中表现出的个人特色也值得探讨。他倾向于使用意象来传递思想，而不是直接陈述，从而让读者在阅读时能够自行联想和思考。这是一种非常高级的艺术手段，它要求读者参与进来，与作者共同构建意义世界。

最后，这些小篇幅却大义浓郁的小诗，不仅展现了作者卓越的人生观，而且还透露出一种超脱世俗、追求自由的心态。在这样的背景下，可以认为这些最短之作不仅展示了作者对语言节约的一次又一次挑战，更重要的是，它们记录下了一位时代精神领袖留给后人的宝贵遗产——关于爱、关于生活，对于我们每个人的思考路径提供了新的启示。

总结来说，徐志摩笔下的“美”，即便是在这20首最短的诗里，也依然保持着其丰富多彩且具有穿透力的事实面貌。而这一系列作品正因为它们如此精炼、高效，所以能够触动人们的心灵，让他们从不同的角度去理解这个复杂多变的大千世界。