在中国古代文学中，李白无疑是最具影响力的诗人之一，他的作品被后世称颂为“酒逢知己饮，诗成名世传”。然而，有些人认为李白的某些诗作具有超越常人的神秘力量，让读者感到一种难以言说的恐惧。那么，这些所谓的“可怕”之作究竟是什么？它们为什么会让人如此害怕？

要理解这些问题，我们需要先了解一下什么是“可怕”的概念。在这里，“可怕”的并不仅仅是字面上的恐怖或惊吓，而是一种更深层次的情感反应。它可能来自于对未知、对超自然力量或者对生命和死亡本质的一种触动。

首先，让我们来看看那些被认为是最能体现这种情感反应的十首诗。它们包括《静夜思》、《将进酒》、《行路难》、《望庐山瀑布》、《赠汪伦》等。这十首诗在形式上都非常精彩，它们既有强烈的情感表现，又有深邃的意境。

例如，《静夜思》的开篇就充满了宁静与孤寂：“床前明月光，疑是地上霜。”这两句似乎简单却透露出一股沉重的心情，是不是因为那月光映照着一个孤独的人？而且，这个场景下面的想法，“举头望明月”，则引出了一个更大的命题：这个世界背后的意义是什么？

再比如，《将进酒》的开篇就直接抒发了豪放的情怀：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”这是典型的豪放派风格，但同时也带有一种超脱尘世生活、逃避现实社会压力的意味。而这样的态度，对于一些读者来说，也许会产生一种危险和不可预测性的感觉。

接下来，我们可以从不同的角度去探讨这些作品背后的含义。一方面，从表面看，它们都是用强烈的情感描绘出生命和宇宙之间微妙关系；另一方面，从内涵看，它们又似乎暗示了一种无法抗拒或控制的情况，即使是在表象中显得高昂自信。但正是这种矛盾性，使得这些作品在某些读者心目中变得更加神秘而又迷人。

对于那些追求精神自由的人来说，这样的作品可能会激发出他们内心深处对于自由和独立生活方式的一种渴望。而对于那些习惯于规规矩矩生活的人来说，则可能会激起一种不安，因为这些自由无羁的情调与他们日常生活中的规范相悖。

此外，还有一点值得注意，那就是李白作为浪漫主义文学代表人物，其创作往往带有浓厚个人色彩。他擅长运用夸张手法，将自己的情感、高昂抱负以及对自然界震撼美景的赞叹通过极端形容词进行表达，如“千里共婵娟”，即便在现代汉语中也是极其夸张的话语。在这样极端的手法下，无论如何都会给人留下一定程度的心理冲击。

最后，由于文化背景不同，每个人的接受能力也不尽相同，所以同样一部艺术品，在不同的观众眼里就会产生完全不同的反响。此外，一部艺术品是否能够跨越时间与空间，与观众产生共鸣，并非取决于它自身是否具有某种特定的魔力，而更多地取决于受众的心理状态及个人经历。

总结起来，无论从哪个角度去分析，都可以看到那份神秘而又迷人的气息。当我们阅读这些被称为“可怕”的李白诗句时，不妨尝试穿越历史，用我们的现代视角去解读其中隐藏的问题，然后，你也许能够找到答案——或者说，你也许只是被这份不可名状的情愫所吸引罢了。