在中国古代文学中，苏轼（1037年-1101年），字子瞻，以号东坡居士闻名于世，他是北宋时期的一位杰出文人、政治家、书法家和画家的同时也是著名的词人和诗人的代表人物。苏轼不仅在他的政治生涯中担任过宰相，还以其深厚的文化底蕴和卓越的文学才华，在后世被尊为“东坡先生”，并且对后来的几百年的文学发展产生了深远影响。

首先，苏轼擅长写作各种体裁的作品，不论是咏史怀古、抒发个人情感还是描绘自然风光，他都能用极富个性的语言将自己的思想感情表达得淋漓尽致。他最为人所熟知的是他的赋闲诗，这些诗歌充满了对生活无限憧憬，对美好事物永恒热爱的情感，如《江城子·密州出猎》中的“举头望山望，不见君者悲。”这样的句式既展现了作者内心世界，又让读者仿佛亲临其境，感受到了那份难以言喻的情愫。

其次，苏轼善于运用典故和比喻，使得他的作品充满了丰富的人文关怀。例如，《念奴娇·赤壁怀古》中的“滕王阁下月夜清”、“渔父何处寻？赤壁去矣。”通过这些经典成语与新意融合，让人们回忆起历史上英雄豪杰们留下的足迹，同时也引发现代人的思考。在这里，“苏轼的诗”不仅是一种艺术表现，更是一种精神传承。

再次，作为一位书法家兼画家的他，对艺术有着浓厚兴趣，这也反映在他创作上的多样性。他不仅能够用笔触勾勒出生动活泼的人物景物，也能够借助文字刻画出丰富多彩的心理状态。这一点可以从《水调歌头·明月几时有》中看出来：“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，现在下座。请君识破浪，只恐琊亭西。”这首词不但显示出了作者对自然美景赞叹之情，也透露出一种超脱尘世浮沉的心态。

此外，在形式上，“苏轼的诗”具有鲜明特色，比如使用五言押韵或七言律韵等手法来构建严谨而又自由流畅的手法。在《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这种紧凑而含蓄的情节布局，与其他同类作品形成鲜明对比，而又显得格外突出，为后来的散文家提供了一种新的写作范例。

值得注意的是，在社会活动方面，“苏轼的诗”往往带有一定的批判性质，它揭示了当时社会问题，如官场腐败、私族专权等，并通过幽默讽刺的手段来进行抨击。在《题都城南庄》里就有这样的内容：“官箪黄米二升，一钱之珠千颗”。这种尖锐而犀利的话语，无疑给当时的一些权贵行为指出了脆弱之处，是一种对于社会现实真诚的声音呼唤。

最后，由于其作品涉及广泛，从哲学到历史，从伦理到审美，每一首“苏轼的诗”都是一个微观宇宙，都包含着宏大的意义。而这种跨越时间空间界限影响力强烈的事业正是由那独特而深邃的小小文字点燃起来，那些似乎轻松自如却藏龙卧虎般精妙绝伦的小小字句，被未来历久弥新地传唱至今，其魅力就是如此令人难忘。