在文学史上，存在着一批诗人，他们的名字几乎成为了一种文化符号。这些诗人不仅在本国享有极高的地位，而且跨越了国界，被广泛翻译和传播，成为了国际级别的文学偶像。这类似于音乐中的“摇滚之神”、电影中的“导演巨匠”，他们的名字代表了一种艺术境界、创作风格或是时代精神。在探讨这些因素时，我们需要从多个角度来分析：个人魅力、作品深度、社会背景以及历史影响等。

首先，从个人魅力这一角度看，世界最著名的诗人往往具有一定的独特性。他们可能拥有强烈的人格魅力，或是具有非凡的情感表达能力，这使得他们能够与读者建立起深刻的情感联系。例如，莎士比亚（William Shakespeare）的戏剧作品充满了复杂的人物形象和丰富的情感层次，他那超乎寻常的词汇创造力和语言游戏让他成为英语文学中无可争议的巨星之一。

其次，从作品深度来说，这些诗人的作品往往蕴含着深刻的人生哲理或者社会评论，它们触及了人类共同的问题，比如爱情、死亡、自由等。古希腊罗马时期的大型悲剧家，如埃斯库罗斯（Aeschylus）、索福克勒斯（Sophocles）以及欧里庇德（Euripides），他们通过悲剧展现出人类命运与神灵意志之间冲突的问题，使得自己的作品经久流传。

再者，从社会背景来看，一些著名诗人的生活经历与当时社会环境紧密相连，他们以尖锐的话语抨击权威，或以温柔的话语抚慰人民。法国浪漫主义时期的小说家雨果（Victor Hugo）就因为其反抗专制政府的声音而被囚禁，但他的《巴黎圣母院》却成为了一个时代精神的象征，对后世产生了重大影响。

最后，从历史影响方面讲，一些最著名的诗人通常都是那个时代思想发展的一个缩影。他/她的文艺创作不仅体现了当代文化精神，也预示着未来文艺潮流的一部分。此外，当某位大师去世后，其遗产会进一步被发掘并推向更高层次，因此，无数后来的学者、小说家都受到了前辈们启发，并将其视为自己工作上的榜样。

总之，在众多因素交织下，有一些特殊的情况会使得某位或几位具体人物脱颖而出成为我们所说的“世界最著名”的-poets-—这背后是一个复杂且动态的心理过程，是由许多元素共同作用产生的一种全球性的认同过程。在这个过程中，不仅涉及到个人才能，还包括文化传播路径，以及历史事件对价值观念变化所产生直接或间接影响。这就是为什么我们今天仍然可以听到那些古老但又永恒的话题，而那些曾经活跃于不同年代的大师们也依旧能够激励我们的想象与思考。而对于未来的文学迷，我们期待能看到更多新的面孔、新鲜血液注入进这片千年江山，让世界上最伟大的故事继续绽放光芒，为所有追梦者提供无尽灵感源泉。