在经典故事中，女主角的着装往往成为读者讨论的焦点。从《红楼梦》中的林黛玉到《水浒传》中的潘金莲，从《西游记》中的孙悟空美猴王所爱的小师妹到《三国演义》的貂蝉，每一位女性角色都有其独特的衣饰风格。然而，仔细分析这些古代文学作品，我们发现，无论是朝服、宫装还是民间服饰，那些穿越时空的缝纫手工艺给现代人留下了深刻印象。

首先，需要指出的是，古代中国社会对女性着装有一套严格的规范和规定，这与现代社会相比显得过于保守和繁琐。例如，在封建时代，上层女性必须遵循严格的礼法，不仅要保持适度修饰，还要避免任何可能引起不必要注意的地方。而这一点在很多经典故事中体现得淋漓尽致。

举例来说，《聊斋志异》里的宁居士，因为其外表神秘而吸引众多男性追求者，但她的长袍却始终笼罩着一种神秘而又略带忧郁的情感色彩。这正是由于古代文学作品中女主角们穿戴上的束缚——既不能太过露骨，也不能太过自由。

此外，由于当时技术条件有限，对服饰设计和制作能力也受到限制。在一些情节里，我们可以看到女主人公因为衣服破损或无法更换，而陷入困境，如李清照因衣衫褪色而感到羞愧，这种场景在《声声慢·别离思君如春秋》中被生动描绘出来。

再看那些关于婚姻和家庭生活的小说，如曹雪芹笔下的贾宝玉，他对林黛玉之死影响深远，其中一个原因就是他没有意识到她内心世界如何受到了他的无能为力的影响，以及她那身轻薄透气但却无法阻挡寒冷侵袭的一件白裙子背后的悲剧。

最后，让我们看看武侠小说里的女子，她们通常被描述为勇敢、智慧，并且善于使用各种各样的武器。但她们的战斗服常常让人质疑是否真的符合那个年代的人物形象？这种矛盾反差本身就值得我们思考：即使是在刀光剑影之间，她们仍然不得不遵循某些基本规则，即便这意味着她们必须放弃更多真正属于自己的空间。

总结来说，“经典故事女装很差”这个观点并非简单地否定了所有历史上的女性角色，而是从今天视角出发，对那些曾经流行但现在看来似乎有些苛刻或者奇怪的地方进行了一番探讨。每个时代都有它独特的问题，而通过这些问题，我们能够更加深入地理解那时候人们的心理状态以及他们面临的问题。此外，这也提醒我们，要尊重历史，同时也不妨以更开明的心态去欣赏那些过去未必完全符合现代价值观念的事物。