在文学的长河中，中国古典诗词以其独特的情感表达和丰富的文化内涵被后人传颂。唐代与宋代，这两大时期分别代表了中国古典文学的一个高峰，其间隔了一个漫长而复杂的历史变迁。在这两个时代，出现了一批才华横溢、情感深沉的诗人，他们用自己的笔触勾勒出一幅幅生动的地理风光和心理状态。

首先，我们来看看唐代。唐朝不仅是中国历史上的辉煌时期，也是文学史上的一座金字塔。它吸纳了各地人才，形成了多样化、繁荣昌盛的文化景观。在这个时期，《滕王阁序》由苏轼所写，是对前辈文人李白赞美南京城（当时称为“江宁”）的一篇序言。这篇文章通过对自然景物细腻描绘，以及对往昔英雄事迹回味无穷，不仅展现了作者苏轼卓越的文学功力，还体现了一种超脱尘世、怀旧故土的情怀。

紧接着，我们转到宋代。这是一个相对分裂和动荡但又充满希望和创新的时代。在这样的背景下，一群新兴的小康阶层产生了一批有着不同生活经历、不同思想观念的小说家，如陆游、辛弃疾等。他们以自己真实的人生体验来书写诗歌，这些诗歌中的感情既深刻又真挚，如同镜子般映照出了读者的心灵深处。

现在，让我们回到李清照最好的一首诗的问题上。她是一位在丈夫去世后继续保持着独立生活态度，同时也保持着强烈爱情欲望与哀愁交织的心灵世界，她留给我们的不是那些豪放自如或者欢声笑语，而是一种心灵深处流淌的情感。此外，她不仅擅长于抒发个人悲凉，更善于将私密情感融入公众场合，使得她的每一句诗都充满哲思与艺术魅力。

然而，在探讨这些问题之前，我们需要明确一点：李清照最好的一首诗并没有固定的答案，因为这是个主观选择，每个人可能会根据不同的标准有不同的答案。但如果我们要找寻一种普遍认可的话，那么可以考虑以下几首作为候选：

《声声慢》

《定风波》

《如梦令》

其中，《定风波》的开篇“凤栖梧桐叶，燕宿翠竹枝”已经让读者能够窥见作者心境之变化——从最初平静到随后的激动，从意志坚定到情感纷扰。而《如梦令》的“昨夜雨疏风骤”，则使得读者仿佛置身于那段岁月里，与作者共享那份难以言说的哀愁。

最后再谈及《声声慢》，这一首词简直就是她生命中的缩影——从年轻时温柔婉约，以至于老年时变得孤寂寡然。这部作品展现了她对于过去爱情生活以及现代孤独生活的反思，她用这种方式表现出了人类面临困境时候精神上的坚韧性格，以及对于生命意义追求不懈努力。

总结来说，无论是在唐代还是宋代，都存在一些共同点，比如它们都是中国古典文学史上的重要标杆；它们都具有很高的手工艺水平；它们都能引发人们深入思考，并且带来某种形式的心灵慰藉。而在这些共同点之下，又有一些显著差异，比如时间背景不同，对自然美景描述方式也不相同。而对于李清照，最好的那一首诗，我们或许无法找到一个完全准确无误的事实答案，但可以肯定的是，无论哪一首，它们都会带给我们思考，也会成为我们永恒记忆中的宝贵财富。