在中国文学史上，苏轼（1037年—1101年），字子瞻，号东坡居士，是北宋时期著名的文学家、政治家、书画家，被誉为“诗圣”。他的诗歌深受后世喜爱，其中尤以《东坡志林》、《东坡耕地》等为代表，成为了研究其思想和艺术风格的重要文献。然而，这些作品不仅仅是个人情感的表达，它们还深刻地反映了当时宋代社会的现实与文化背景。

首先，我们需要明确的是，“苏门四子”中的“百篇佳作”并非指他所有的诗词，而是指一批特别受到推崇的作品。在这其中，《江城子·密州出猎》、《水调歌头·明月几时有》等经典之作，其内容既包含了作者个人的生活体验，也涉及到历史事件和社会动态。例如，在《江城子·密州出猎》中，苏轼描绘了自己在密州狩猎的情景，但同时也抒发了对国事关心的心情，以及对未来忧虑的情绪，这种融合个人经验与公共议题的写作方式，为我们提供了一扇窗口，从而窥见当时社会的大致状况。

此外，他的一些著名短句，如“天下兴亡，有理可哀；邦国存亡，无义可恃。”（《临江仙·滕王阁序》）这样的言论，不仅展现了作者对于国家命运悲观失望的情感，同时也表达了一种责任感，即作为文人应该关注国家大事，并尽力于其解救。这段话中所表现出的公私交织，让读者能够感受到那个时代人们对于国家命运担忧的心理状态。

更值得一提的是，他在晚年的创作，如《游园不值》（又称《游园即事》），这是一首充满哲学意味和幽默风趣的小令，通过简单的话语巧妙地描绘出了一个静谧宁静的人生境界。而这个境界背后，则隐含着一种超脱世俗，对于繁华世界淡然处之的心态，这也是他在晚年所面临的一种精神状态，或许可以说是一种审美上的逃避或是放弃。

当然，在探讨这些作品的时候，还不能忽视它们所蕴含的情感色彩。比如，《念奴娇·赤壁怀古》，这一篇文章不仅描述了赤壁的一番壮丽景象，更是在叙述过程中流露出一种宿命主义的情怀——即使英雄英勇，也终将逝去。此类情感传递，不但增强了作品的情感力量，而且让读者能从不同角度理解历史人物及其行为背后的心理活动。

总结来说，苏轼最有名100首诗词并不只是单纯展示其文学才华，它们承载着丰富的人文关怀以及对时代环境敏锐洞察力的内涵。每一笔墨，每一个字句，都透露着作者深刻的思考与内心世界。这正是为什么至今依旧有人津津乐道于他的诗词，那里的智慧与真诚，是跨越千年的永恒价值。