唐代诗人李商隐的作品深受后世赞赏，他以情感细腻、意境悠远著称。他的诗歌不仅在形式上追求完美，内容上也充满了对生活的深刻反思和对爱情的真挚渴望。

首先，李商隐的诗常常表现出一种超脱世俗的情怀。他在《无题》中写道：“相见欢，无限别离愁。”这两句简洁而又富有层次，让人感受到他对爱情纯粹而热烈的情感，以及面对分离时所产生的心痛与忧伤。这份超脱，使得他的诗歌更具有永恒的价值，不受时代限制。

其次，李商隐善于运用象征和比喻来表达自己的感情。在《夜泊牛渚怀古》中，他借助自然景物来抒发怀旧之情：“长江头海棠笑春风，花间独徘徊。”这里，“海棠笑春风”既是直接描绘景物，又暗含着寂寞与孤独，这种巧妙的手法使得他的诗歌更加丰富多彩。

再者，李商隐擅长通过简洁明快的语言传达复杂的情感。在《静夜思》中，只有四个字——“床前明月光”，却能触动读者的心弦。这种精炼的手法让人仿佛亲身体验到了作者当时的心境，从而增加了作品的情感共鸣力。

此外，李商隐对于词汇选择极为严谨，在《无题》中的“何事秋风悲画扇”一句，便是典型之例。这里，“秋风”、“悲画扇”两个成语合璧，使得整个句子生动且充满了季节气息，同时也勾勒出了一个清冷而哀怨的人物形象，这样的词汇运用增强了作品的艺术魅力。

值得注意的是，尽管如此简短，但这些作品往往蕴含深厚哲理，如同他在《绝句·咏柳》的最后几句：“燕子归来柳丝细，一枝红杏出墙来。”这不仅是一幅生动的事实描写，更是向人们展示了一种审美上的高超技巧：将生命中的点点滴滴都看作是可供欣赏和思考的话题，而不是简单地过去观察事物本身。

最后，由于李商隐留下来的文字数量有限，因此很多研究者试图从不同的角度去探讨他的一些特定的笔墨手法或内涵意义，比如分析其中是否存在某种宗教色彩或者社会批判等方面。不过，无论如何，都不能否认的是，他留给我们的一切都是宝贵财富，是中国文学史上的瑰宝之一。