在中国文学史上，有着无数的诗人，他们以自己的笔触留下了丰富多彩的篇章。李白和李清照，两位名字都被后世尊称为“诗仙”，他们各自有着不同的生活经历、文化背景以及创作风格，这些因素共同塑造了他们独特的文学成就。

文学背景与个人经历

首先，我们来看看这两位大师的背景和个人经历。唐代时期，政治稳定，经济繁荣，是一代文人的黄金时代，而宋代则是由北宋到南宋分裂过渡期，其间国力衰弱，对外防御压力巨大，但也孕育了深刻的人生感慨和艺术追求。在这样的社会环境中，李白以其豪放不羁、自由奔放的精神，被后人尊为“诗仙”。相比之下，作为女性而且身处封建礼教严格限制下的宋代女子，她们更多地将内心世界通过柔美婉约的手法表达出来，这正体现了她们独立思考、情感细腻的一面。

文风对比

从文风上看，李白以其流畅自然、意象鲜明著称，他在作品中常用夸张手法，以壮丽景色抒发胸怀。这一点可以从他的《将进酒》、《夜泊牛渚怀古》等作品中体现出来。而对于李清照来说，她更倾向于用淡雅隽永的手法描绘出她那悲凉的心境。她的代表作如《声声慢》、《如梦令》等，都充满了哀愁与思念之情。她们之间最大的不同，在于表现形式和内容上的差异。

主题探讨

再来谈谈它们共同的话题——爱情。对于所有这些诗人来说，无论是男性还是女性，都无法避免爱情这个主题，它是人类生命中的重要组成部分，也是许多文学作品所关注的焦点。在这些作品中，可以看到作者如何通过语言技巧把握住这一主题，并赋予它深远的情感意义。例如，《知音·秋夕》的开头：“今宵别逢恩客里。”这里既表达了一种欣喜若狂的情绪，又透露出一种孤寂之感，让读者能够深入理解作者的心理状态。

最后，不得不提的是它们共同拥有的词汇，如“月”、“花”、“水”等，它们成为连接过去与现在、内心世界与外界环境的一个桥梁。在《相思·寄影》的开篇，“云想衣裳花想容”，即便是在遥远的地方，也能感觉到远方亲人的存在，这种神奇般的情感传递能力，是诗歌艺术的一大特色也是这两个词典中的一个亮点。

总结起来，无论是在历史背景、个性气质还是艺术创作方面，李白和李清照都是非常不同的。但同时，他们又有着某些共通之处，比如对自然美景赞赏不已，对感情真挚忠贞，以及使用一些相同或相似的词汇来表达复杂的情绪。这使得我们能够更加全面地认识这两个伟大的诗人及其卓越的地位，以及他们留给我们的宝贵遗产——《李白全集》及《 李清照诗词大全100首》。