在中国文学史上，李清照是宋代著名女词人，她的诗词不仅在当时就已广为传颂，而且至今仍被后人推崇备至。《李清照全集》收录了她的一百首诗词，这些作品以其深邃的情感、精湛的手法和独特的艺术风格赢得了千古青睐。

首先，需要明确的是，李清照并非“李”，而是她的字，“昭”则是她的号。在这个时代，她以“昭”的笔名发表诗歌，以此来展示自己的才华，同时也隐喻着她内心深处的忧愁与哀伤。

从最基本层面上看，李清照的诗词大全100首展现了一种超越时间和空间的人文关怀。她通过自己的创作，无论是在情感抒发还是文化传承方面，都给予了无数读者启示。例如，在《声声慢》中，我们可以看到作者对于爱情以及生命本质的一种哲学思考：“燕子楼前水波漠漠，不见舟只见柳。”这两句充满意境之美，让我们仿佛置身于那静谧而又悠长的春夜里，与作者共同沉思生命中的每一刻。

其次，这些作品之所以具有如此强大的影响力，是因为它们能够触动人们的心弦。比如，《如梦令》中的“梦醒何处寻？花落知多少？”这样的句子，它不仅反映了作者自己对过去所爱人的追忆，也让那些同样经历过失去所爱的人们感到共鸣，从而形成一种跨越时间界限的情感联结。这就是为什么说这些诗词有着极高的话语权威性，以及它对后世文学发展产生深远影响。

再者，从历史角度来看，作为女性作家的她，其独特视角成为了后世文学创作的一个重要源泉。而且，她不是单纯地描绘个人的悲欢离合，而是将个人情感融入到更广阔的社会背景中去，如《醉卧花间思雨》的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，这样的描述既蕴含着个人感觉，又反映出一个时代的大环境和人们的心态变化，为现代读者提供了一种不同于男性写手视角下的历史体验。

最后，由于这种特殊的地位，使得许多后来的文学家都受到了她的影响，比如唐代杜甫、宋代苏轼等，他们都曾借鉴甚至模仿过李清照的艺术特色，并结合他们自己的生活经验与思想感情，对她的诗词进行了新的解读和创造性的改编。因此，可以说，没有李清照这样卓绝的人物，就没有今天我们所说的中国古典文学这一部分辉煌成果。

总结来说，即便是在遥远未来，当人类回顾往昔时，只要提及宋代，那么不可避免地会有关于一个女子——穿梭在云端里的画卷上的影子——这正是一个透过《李清照全集》的窗口，看见那个时代光辉灿烂的地方。