在中国文学史上，苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，是北宋时期的伟大诗人、书法家、画家和政治家。他不仅在文学艺术领域有着卓越的成就，而且在思想文化方面也对后世产生了深远的影响。他的诗词尤其以其丰富的情感表达、精湛的技巧和深邃的人生哲学而广受欢迎。在众多脍炙人口的作品中，有一百首被公认为是他的代表作，这些诗词不仅体现了他个人的生活情趣，也反映了当时社会的一些问题和变化。

《江城子·密州出猎》便是一首典型代表：

江城子·密州出猎

春眠不觉晓，

处处闻啼鸟。

夜来风雨声，

花落知多少。

这首诗中的“春眠不觉晓”四句，描绘了一种悠闲自得的情景，但却暗含着一种失意的情怀。这里，“春眠”既可以理解为真正意义上的睡眠，也可以看作是指无忧无虑地度过美好时光。而“啼鸟”，则常常用来比喻悲伤或离别之情，它们似乎是在提醒人们不要沉浸于当前幸福之中，而应该关注外界可能发生的事情。这种对自然景物赋予内涵的心理状态，对后来的文学创作产生了重大影响。

再如，《水调歌头·明月几时有》：

明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琴事无完结。

早发白帝城，朝辞黄河入海路。

此曲只应天上，有仙也，无仙难长久；

若山间辽阔相逢又一个千秋岁；

此恨何太急？

这首诗通过描写月亮下面的抒情场面，不仅展现了作者对于自然美景的赞叹，更透露出了他对于人生的思考和感慨。“明月几时有？”这句，从表面上看似简单，却蕴含着深刻的人生哲理：时间流转，每个人都有一段属于自己的时间，即使是虚幻的地球上的短暂生命也是如此。这也许正是苏轼想要告诉我们，那些关于永恒与短暂的问题，对每个人来说都是存在且重要的话题。

《静夜思》同样是一个充满象征意义的小品文：

床前明月光，

疑是地上霜。

举头望明月，

低头思故乡。

这里，“床前明月光”、“疑是地上霜”，表现出了作者晚夜独酌、心系故土的情感，而“举头望明月”，则更显得凄凉孤寂。这些线索构成了一个完整而动人的画面，使读者仿佛置身于作者所描述的情境中，与他共同经历那份由内而外渗透出的哀愁。

从这些例子中，我们可以看到苏轼在他的作品中运用隐喻和象征的手法，他将日常生活中的小事物赋予抽象概念，让它们承载更多层次的意义，这种方法增强了作品的情感力量，同时提升了它们在审美价值上的层次。在他的笔下，每一句话都像是打开了一扇窗，让我们窥视到一个更加复杂多彩的人生世界，并鼓励我们去探索这个世界背后的真谛。